Eine koreanische Tanzstudentin zeigt, wie sich Training in der Stoffwahl auswirkt – knallpinke Hosen bei 53 Jahren

Dies ist die Stilgeschichte der Schauspielerin Ye Ji-won, deren richtiger Name Lee Yu-jung ist. Nach einer langen Leinwandabstinenz kehrte sie im Januar mit dem Film „Florence“ an der Seite von Kim Min-jong, der in Italien gedreht wurde, in die Hauptrolle zurück. Geboren am 1. Februar 1973 in Seoul, ist sie heute 53 Jahre alt. Sie absolvierte eine Ausbildung in koreanischem traditionellem Tanz an einer Kunsthochschule und studierte später darstellende Künste im Bereich Rundfunk. In den 90er-Jahren bewarb sie sich als Unbekannte für Theater- und Musicalrollen, bis der Designer Ha Yong-soo ihr Mentor wurde und sich um ihr Styling kümmerte. Mit den Filmen „Jokji“ und „Romeo’s Boyfriend“, die kurz nacheinander liefen, gelang ihr der Durchbruch. 2002 gewann sie den Preis als Beste Schauspielerin beim Chun Sa Film Festival für „The Secret of My Success“, 2007 den Busan Film Promotion Award für „Old Miss Diary“, 2018 den Baeksang Award als Beste Nebendarstellerin für „Kiss First, Ask Later“ und 2022 den KBS Award als Beste Nebendarstellerin für ihre Rolle als Royal Consort Sindeok in „King Taejong“. Mit 1,65 m ist sie nicht außergewöhnlich groß, doch irgendwie wirkt jedes Outfit, das sie trägt, wie gestreckte Beine. Das ist das Ergebnis ihres Trainings und ihrer Haltung. Vier Outfits verdeutlichen den Unterschied.

① Elfenbeinfarbenes langes Kleid mit perlenbesetzten, transparenten Ärmeln

Auf einer Theaterbühne. Ein elfenbeinfarbenes, seidenes Neckholderkleid mit Ärmeln aus transparentem Stoff, verziert mit einem großen Perlenmuster. Ein schmaler Gürtel mit einer Brosche betont die Taille. Das Haar ist streng hochgesteckt, sodass Hals und Schultern frei sind. Das Kleid wirkt lang, weil die Falten von oben nach unten in eine Richtung fallen und die Schauspielerin ihr Kinn leicht anhebt und den Rücken kerzengerade hält. Dasselbe Kleid, in gebeugter Haltung, lässt diese Linie völlig verschwinden. Der Körper einer trainierten Tänzerin vollendet das Kleid.

② Grauer Oversize-Rollkragenpullover mit transparenten Lagen

Veranstaltungsraum. Ein grauer, übergroßer Rollkragenpullover, der als langes Kleid getragen wird, darüber ein dünnes, transparentes Kleid – die Transparenz schimmert nur an Ärmeln und Saum durch und erzeugt so eine interessante Textur. Dicke und luftige Stoffe werden übereinandergelegt, die Farbe ist jedoch in Grau gehalten, sodass kein chaotisches Gesamtbild entsteht. Langes, dunkles Haar fällt offen, der Gang wirkt mühelos, die Arm- und Beinbewegungen hingegen leichtfüßig – ein Zeichen für das Körpertraining. Übergroße Schnitte über fließenden Stoffen: die Technik für Winterveranstaltungen, die bewusst in Szene gesetzt wird.

③ Weiße Bluse mit pinkfarbener Hose

Büroähnliches Ambiente. Weiße Seidenbluse, dazu eine knallpinke, gerade geschnittene Hose mit passenden pinken Schuhen. Ihr Haar ist ein leuchtend orangebrauner Bob, denn der Farbkontrast ist nun dreifach. Eine 53-Jährige in dieser Farbkombination könnte gewagt wirken, doch sie hat das Oberteil komplett in Weiß gehalten und die Farbe nur auf Hose und Schuhe konzentriert. Die Hände seitlich ausgestreckt – eine Tanzpose, eingefangen in einem Foto, die Fingerspitzen perfekt in Szene gesetzt. Eine Frau, die mit Farben zu spielen weiß.

④ Schwarzes Kleid mit Schulterausschnitt

Werbefotoshooting. Schwarzes, langärmeliges Kleid mit schulterfreiem Ausschnitt und einem Lederriemen mit Schnalle, der den Ausschnitt kreuzt. Komplett in Schwarz gehalten, wirkt das Kleid durch den Schulterausschnitt weniger flach. Das kurze, gestufte Haar mit Pony, der das Gesicht schmaler erscheinen lässt, ist ein echter Hingucker. Die Hände sind vor dem Körper verschränkt, eine Hand ist erhoben – die Pose wirkt wie aus einer Choreografie. Obwohl es sich um eine Frontalaufnahme für Werbezwecke handelt, sind Schultern und Arme in jeder Linie klar strukturiert und definiert. Die Form des Kleides kommt erst durch die darunterliegende Figur richtig zur Geltung.

Betrachtet man alle vier, ist die Gemeinsamkeit nicht die Kleidung, sondern die Körperhaltung. Ob Kleid, Strickpullover, Hose oder Blazer – diese Schauspielerin steht mit geradem Rücken, entspanntem Nacken und gepflegten Händen da. Dadurch wirkt die vertikale Linie so natürlich, während sie bei anderen im gleichen Outfit fehlt. Die Körperhaltung ist der Ausgangspunkt für ein gelungenes Outfit. Nur wenige Schauspielerinnen demonstrieren das so deutlich wie sie. Ich bin schon gespannt, welche Haltung sie in ihr nächstes Projekt nach „Florence“ einbringen wird.